De la réalisation du châssis jusqu’au vernissage, la fabrication d’un tableau abstrait nécessite des heures de travail insoupçonnées en dehors de la peinture. Une sélection de matériaux de qualité associée à un savoir faire artisanal sont nécessaires pour obtenir un support haut de gamme.
Les châssis sont en bois de pin des Landes massif. Il sont assemblés par un spécialiste utilisant des méthodes traditionnelles. L’assemblage tenon et enfourchement est un des procédés les plus fréquents qui a fait ses preuves depuis des générations. Les cadres sont disponibles aux formats standard mais ils peuvent également être personnalisés sur mesure avant d’être soigneusement entoilés.
Les peintures acryliques utilisées pour réaliser une peinture abstraite, sont de qualité supérieure. La concentration de pigments élevée de la gamme liquitex heavy body résiste mieux à la lumière et à l’épreuve du temps.
Outre les traditionnels pinceaux et couteaux, des ustensiles inattendus sont employés au cours du processus de création d’un tableau abstrait. Dans l’atelier du peintre, les contenants comme les contenus sont mis à contribution. En effet, c’est le pot de peinture lui même qui va servir à délimiter certaines formes arrondies sur le tableau. Les traits rectilignes réalisés avec une large spatule viennent contraster avec les courbes élégantes qui traversent de part en part les réalisations de l’artiste.
Les bords des toiles sont peints. Les tableaux peuvent donc être accrochés directement sur un mur sans encadrement préalable. La phase finale consiste en un double vernissage minutieux qui vient sublimer les couleurs en leur donnant brillance et éclat tout en les protégeant.
Tous les tableaux de John Beckley sont livrées signées et contresignées avec facture et certificat d’authenticité.
Démonstration de la création d’un tableau abstrait en vidéo
En un peu plus de 6’30 minutes, vous assistez à une création originale qui prend forme tout en musique, la deuxième passion de l’artiste. Dans cette vidéo, on voit naître le quadriptyque Carbon étape par étape. John Beckley débute les quatre toiles simultanément en considérant l’oeuvre dans son ensemble dès le départ. Le tournage de la séance en accéléré amplifie le dynamisme du clip. Deux toiles verticales et décalées viennent se placer au centre de deux panneaux au format paysage. Les lignes et leurs agencements sur les toiles donnent une impression de mouvement avec de grandes courbes qui viennent traverser un ensemble harmonieux dégageant beaucoup d’énergie.
Je vous propose une large sélection de peintures abstraites modernes et contemporaines que vous pouvez découvrir dans les différentes rubriques et thématiques. Offrez-vous une peinture abstraite à votre collection.
Depuis la nuit des temps, l’être humain peint pour exprimer ce qu’il voit, ce qu’il ressent et exulter ainsi ses sentiments. D’une personne à l’autre, la peinture peut être un loisir mais également une thérapie. L’art pictural se retrouve dans la rue, dans les plus grands musées du monde mais également chez les particuliers. Bien évidemment, nous le retouvons chez les collectionneurs ou encore dans les grottes où vécurent nos ancêtres.
La peinture bouclant la boucle
Dans l’histoire de l’art, on retrouve des peintres de génie. Souvent, ils ont commencé par apprendre le dessin académique dans des écoles spécialisées comme les Beaux-arts. Cependant un grand nombre d’entre eux sont autodidactes. Quelle que soit la formation suivie, le but est l’expression, le ressenti de la lumière, des couleurs, des matières, des reliefs et des supports. Certains peintres de génie comme Pablo Picasso ont bouclé la boucle. Ainsi, après avoir appris le dessin académique, les perspectives et autres rudiments de cet art, ces artistes se sont mis à peindre un grand nombre de sujets très variés. Une fois qu’ils ont exploité tout ce que le savoir pouvait leur apporter, ils ont épuré les lignes en les rendant minimalistes pour arriver à l’art abstrait. D’autres comme Salvatore Dali ont appuyé leur créativité sur leur savoir pour arriver au même résultat : le trait simplifié et la vision d’une réalité personnelle.
Enfin, on retrouve encore de grands artistes comme Basquiat qui ont cherché à exprimer leur ressenti de façon plus directe et moins académique. La rue étant la toile et les sujets étant dans leur tête. La peinture abstraite a alors connu un grand essor avec cette forme d’art. L’esthétisme est différent, il est transfiguré. L’artiste partage avec son public des formes et des couleurs de façon totalement libre et dénudées de tous codes. L’art abstrait semble alors un symbole de liberté d’expression mais attention, quoi qu’on dise, il reste un courant ou l’exigence et la maîtrise de l’art pictural sont omniprésentes.
