MES TABLEAUX, MON ŒUVRE, MA VIE D’ARTISTE PEINTRE!

Je vous invite à visiter ma galerie de tableaux et à vous laisser charmer par mes œuvres. La plupart de mes tableaux sont abstraits, je peins surtout ce que je ressens ou ce que je veux faire ressentir. Sans lassitude aucune, je continue à laisser aller mon inventivité et à créer de singulières toiles. Peindre est pour moi un moyen d’évasion, d’expression et de partage, j’aime que mes toiles soient vues, admirées, critiquées et dérangeantes.

En tant qu’artiste peintre, je pense que l’art doit être en mouvement, en effervescence et constamment remettre en cause les règles établies. Si le talent est essentiel, il n’est pas le seul paramètre, un artiste peintre est reconnu s’il apporte une nouvelle vision quitte à bousculer les codes et perturber les habitudes visuelles du spectateur.

Élégantes parfois bouleversantes, mes toiles capturent l’attention, séduisent et trouvent preneur au-delà des frontières. À ce jour, ce sont plus de 2000 de mes créations qui ont été vendues à travers le monde. Toutes mes peintures sont des œuvres uniques, cotées, certifiées par un expert en art et livrées avec un certificat d’authenticité.

Rêver, Voyager, Émouvoir, mon Métier de Peintre Abstrait

Ce métier relève véritablement d’une passion, il n’existe pas de parcours typique pour devenir artiste peintre, certains ont commencé par apprendre le dessin académique dans des écoles spécialisées comme les Beaux-arts mais un grand nombre d’entre nous sont autodidactes. L’artiste peintre possède généralement le statut d’artiste et il gagne sa vie en vendant ses œuvres. Le prix de vente est bien sûr proportionnel à sa renommée et au marché.

Cela dit notre métier est artistique, quelle que soit la formation ou le statut, le passionné est dans la recherche de l’expression, le ressenti de la lumière, des couleurs, des matières, des reliefs et des supports. L’empathie, l’imagination et le sens de la créativité sont indispensables, le spectateur doit ressentir ce que l’artiste peintre abstrait a voulu transmettre comme émotions.

C’est d’ailleurs ce qui fait toute la beauté de l’art non-figuratif, il permet de créer l’histoire que l’on veut au sein de l’œuvre et de la partager : Mon métier de peintre abstrait!

Transmettre, Progresser, Devenir Artiste Peintre

Si vous souhaitez devenir artiste peintre contemporain, moderne et abstrait, progressé plus rapidement grâce à des techniques, des astuces et des conseils, je vous invite à vous inscrire à mes cours de peintures. Vous y découvrirez de nombreuses démonstrations, de cours gratuits et plus de 31 heures de formations exclusives pour vous transmettre tous mes secrets et économiser des années de pratiques!

L’Art Abstrait vient du Cœur et de l’Âme

L’art abstrait naît au début du XXe siècle. On considère l’artiste peintre abstrait Kandinsky comme le fondateur de ce mouvement. Il rompt avec la représentation des objets physiques, c’est ce qui le rend différent de tout autre type d’art. Finalement, il montre une autre facette de l’artiste peintre moderne. C’est cette caractéristique, ainsi que les textures, les matières et d’autres éléments qui font de cette forme d’art, l’un des styles les plus populaires d’aujourd’hui.

La créativité dans ces œuvres révèle une imagination dont certains spectateurs en ignoraient encore l’existence. Cet art vient du cœur et de l’âme.

S’initier à l’Art Abstrait

Pour créer une œuvre d’art abstrait, une forte imagination et un bon sens de la créativité sont nécessaires. Lors de la création de cette forme d’art, de nombreux artistes peintres abstrait commencent par travailler de différentes manières en fonction de ce qu’ils ressentent et suivant leurs imaginations.

Laissez votre esprit travailler pour vous. Si vous n’avez jamais réalisé d’œuvre de votre vie et que vous souhaitez devenir artiste peintre contemporain, vous allez vous apercevoir de la capacité de votre créativité et de votre esprit à travailler ensemble.

Collaboration passionnante : mon partenariat avec une société de pochoirs innovants

Je suis ravi de vous annoncer mon partenariat avec une société de création et de ventes de pochoirs pour la peinture. Cette collaboration est le fruit d'une passion commune pour l'art et l'innovation, et elle vise à vous offrir des outils de haute qualité pour donner vie à vos idées créatives. Grâce à ce partenariat, je suis en mesure de proposer une gamme exclusive de pochoirs, conçus spécialement pour répondre aux besoins des artistes peintres et enrichir votre expérience artistique. Ensemble, nous nous engageons à vous fournir les meilleurs produits et à vous accompagner dans votre démarche créative. Restez à l'affût des nouveautés et découvrez notre sélection de pochoirs pour transformer vos œuvres d'art en véritables chefs-d'œuvre.

ARTISTES PEINTRES CÉLÈBRES

Dans l’histoire de l’art, on retrouve des peintres de génie. Certains artistes peintres modernes comme Pablo Picasso ont bouclé la boucle. Ainsi, après avoir appris le dessin académique, les perspectives et autres rudiments de cet art, ces artistes se sont mis à peindre un grand nombre de sujets très variés.

Claude Monet / Gustav Klimt / Vincent van Gogh / Franz Marc / Caspar David Friedrich / Pierre- Auguste Renoir / Léonard de Vinci / August Macke / Paul Klee / William Turner / Vassily Kandinsky / Egon Schiele / Johannes Vermeer Carl Spitzweg / Albrecht Dürer / Pablo Picasso / Paul Gauguin / Rembrandt van Rijn / Raffaello Sanzio / Max Liebermann / Michelangelo Buonarroti (Michelange) / Salvador Dali / Paul Cézanne / Sandro Botticelli / Alphonse Mucha / Andy Warhol / Jean-Michel Basquiat / Anders Zorn…

Une fois qu’ils ont exploité tout ce que le savoir pouvait leur apporter, ils ont épuré les lignes en les rendant minimalistes pour arriver à l’art abstrait. D’autres, comme Salvatore Dali, ont appuyé leur créativité sur leur savoir pour arriver au même résultat : le trait est simplifié et la vision d’une réalité personnelle. Enfin, on retrouve encore de grands artistes contemporains, comme Basquiat, qui ont cherché à exprimer leur ressenti de façon plus directe et moins académique. La rue étant la toile et les sujets étant dans leur tête.

La peinture abstraite a alors connu un grand essor avec cette forme d’art. L’esthétisme est différent, il est transfiguré. L’artiste partage avec son public des formes et des couleurs de façon totalement libre et dénudées de tous codes. L’art abstrait semble alors un symbole de liberté d’expression mais attention, quoi qu’on dise, il reste un courant où l’exigence et la maîtrise de l’art pictural sont omniprésentes.